三月底，安庆市黄梅戏艺术剧院演员夏圆圆凭仗黄梅戏《玉天仙》，取得上海第29届白玉兰戏剧扮演艺术奖“主角奖”，这是全省黄梅戏范畴得到的第四个“白玉兰”奖。此前，《玉天仙》刚刚取得第三届韩国戏剧节“最佳国际剧目奖”、韩国第十四届光州国际战争戏剧节“最佳剧目奖”“最佳编剧奖”“最佳演员奖”。剧组三个月内两次受邀赴韩国演出，并在中国科大、浙江大学等高校演出，好评不时。近日，夏圆圆承受了记者专访。安徽六安墙体广告
　　小剧场演出“大制造”
　　《玉天仙》的排演，比拟有戏剧性。夏圆圆引见，《玉天仙》是第一部按小剧场形式排演的黄梅戏，人员范围小，台演出员6人，乐队6个人。“但是，我们是依照精品‘大戏’的规范来打造的：编剧余青峰教师三度取得曹禺剧本奖，同台的两位扮演艺术家黄新德、王琴都是梅花奖得主，导演是国度一级导演江瑶，灯光是由有‘灯光诗人’之称的周正平教师担任，国度一级舞美设计季乔担任空间设计，服装由外型巨匠蓝玲担任，作曲是作曲家陈华庆教师，身段设计是昆曲名家孔爱萍教师等等。”正是由于这些名家、大家的参与，才制造、排演出了这一台《玉天仙》，取得赞誉无数。
　　取得白玉兰奖时，组委会对夏圆圆的引见是：扮相俊美，嗓音清亮，身段漂亮，对本身所饰演的角色体悟很深，一动一静都在戏中。“贫穷夫妻百事哀”的生活以及对丈夫“怒其不争”、又“哀其不幸”的丰厚情感，被她以细腻抑制的形体扮演和跌宕动听的大段唱腔，层次清楚地演绎了出来，中心是一个“怨”字。特别是最后，当被丈夫“重金赎回”后，又遭“马前泼水”，万般侮辱，求死而不能的心伤与失望，更被展示得淋漓尽致。夏圆圆在剧中戏份很重，全剧260多句唱词她要唱180句，不只大量运用了黄梅戏传统花腔小调，以至在表现女主人民愤怒呼吁时还运用了黄梅戏极少见的高音C，而且熟能生巧，毫不费劲。
　　无论之前在韩国的演出，还是之后在合肥和杭州的演出，《玉天仙》都引发了极端热烈的讨论。在韩国演出时，一些观众被戏中“女主角”打动得流泪。“我觉得，《玉天仙》的意义在于，它既回归、保存了黄梅戏艺术的原汁原味，又恰当地运用现代表现手腕取得了当代观众的了解和认同。”安徽六安墙体广告
　　执着追求中的独立考虑
　　夏圆圆从小开端学习黄梅戏，不断对此充溢了热忱，“从13岁开端学习、从事黄梅戏艺术扮演以来，我从不放弃一次演出时机。剧院把‘女主角’这个重担交给我时，我十分快乐但是也很忐忑，觉得压力很大。这部戏从编剧到导演、演员，再到舞美、灯光都是巨匠名家，特别是我们剧院艺术总监黄新德教师，与他同台演出，压力最大。作为黄梅戏圈子里面公认的‘男一号’，黄教师气场强大，一登台观众的聚焦点全在他身上，像我这种年轻演员压力就特别大，前辈们就手把手教我体会编剧思想，了解导演企图，揣摩人物性格。”
　　夏圆圆说，在这台戏中，巨匠们不只教她如何把握台词上的轻重缓急、唱腔中的平铺直叙、动作里的漂亮传神，还让她领会到他们关于艺术执着追求的境地，独立考虑的肉体。
　　与传统剧场形式不同，《玉天仙》自创了话剧的扮演手法，一切演员没有退场、登台环节，全程都在台上，需求时辰坚持状态，同时，演员又要在不同的状态中跳进跳出，转换自若，而这一切需求在与观众面对面的状况下完成，水袖是不是同步，眼神是不是到位，与其他演员的配合是不是默契，一点点瑕疵都会被放大，十分考验演员们的功夫。
　　另外，全剧有大段独唱，更需求经过情感的表达来塑造一个完整不同于传统戏里的女主角形象。为此，需求一句一句认真揣摩。为了更好地用戏曲的形体手腕塑造人物，夏圆圆还特地跟随昆曲扮演名家学习了一段昆曲身段，固然还有一些缺乏，但还是得到了大家的肯定。扮演中，夏圆圆依据玉天仙的性格采用细腻抑制的表现手法，又配以跌宕动听的唱腔，比拟真实地传送出了玉天仙层次丰厚的内心世界，非常具有感染力，深深地感动了观众们的心。安徽六安墙体广告女士在观看演出后说:“演员的演技精深，故事情节跌宕起伏，配乐精巧、台词浅显易懂，人物心情起伏、感情纠葛和矛盾心理表现得自然逼真、感人至深，让人泪中带笑、笑中有泪。”
　　关于此次的获奖，夏圆圆表示，马兰、韩再芬、吴琼三位黄梅戏名家也都摘取过“白玉兰”奖，以她们为典范，她置信“白玉兰”不是终点，而是新的开端。
　　在回归戏曲本体中创新
　　“《玉天仙》在戏剧界既得到了国内专家的认可，也获得了国际同行的肯定；既收获了专家的掌声，又博得了市场的认可，这是对我们剧院在艺术、市场方面全新探究的肯定。这种探究就是从基本上回归黄梅戏的戏曲艺术的本体，在此根底上，坚持与时期同步伐、以人民为中心，展开艺术创新，主动照应时期和人民对艺术的追求。”夏圆圆说。
　　事实上，《玉天仙》也充沛表现了这样的考虑。舞台上只要简单的一桌六椅，没有大制造，没有过度包装，但在艺术高度上却是追求极致：编剧、导演、舞美、灯光、外型都是国内一流巨匠，主要演员黄新德、王琴、董加林等全都是名角大家，特别是这部戏的胜利与该剧作曲家陈华庆密不可分。陈庆华对黄梅戏传统声腔赋予了新的审美特性，为这部戏添加了颜色，他严守黄梅戏传统的声腔音乐，大胆创新，运用了黄梅戏中极少见的高音C，剧中还运用传统花腔小调，比方《游春》《道情》中的元素，在保存传统黄梅戏神韵的根底上，又有了变化和创新。同时，早期黄梅戏“三打七唱”中帮腔的表现方式，以及高腔的运腔古朴等特性，在这部剧中都得到了充沛运用，这些曲调和唱腔让演员唱起来琅琅上口，流利连接，让观众听起来亲切悠扬，极富感染力。安徽六安墙体广告
　　同时，整个团队并没有地道复古，而是充沛调动了现代思想和表现方式。比方，在唱辞中引入了“秀恩爱死得快”等盛行词，在表现方式上引入了“话剧”的表达方式，以新的方式和内容展示古代的故事，让观众在观看时会更有代入感，也更具欣赏性。安徽六安墙体广告
　　目前，《玉天仙》曾经收到美国、加拿大以及我国台湾地域的演出约请。黄梅戏艺术家黄新德说，经过此戏，要找回前辈们在小剧场里争取观众的那份斗志。目前看来，他们的这个探究很胜利，也颇有意义。