近年来，中国的民族器乐舞台上一股浮夸的演奏民风似乎越来越盛。笔者在最近所见的几场民乐音乐会中感受尤深，一是由于参演者多为我国一流音乐院校的先生或学生、种种奖项的获得者，一定程度上代表着中国民族器乐演奏水平的较高水准和未来走向；二是由于片面演奏者在演奏民族器乐时用力过猛的浮夸演技着实“辣眼睛”，让人不忍直视。湖北大冶墙体广告
　　这种在民乐演奏时的锐意大幅度肢体动作并非个体现象，曾经成为中国民乐演奏舞台上的一种“常见病”。似乎头不甩一甩，身子不晃三晃，肩膀不抖一抖，就不及以阐扬内心情感的放诞，有些已成为一种毫无须要的程式化“起范儿”。台上的演奏者不停给本人“加戏”，台下的笔者却只敢闭着眼睛听，一睁眼就“跳戏”，好好的一曲《昭君出塞》，技巧方面可圈可点，却因浮夸的肢体表演破坏了整体美感，毫无婉约古典气质，活脱一个梅超风，何处另有一点儿明妃的影子？湖北大冶墙体广告
　　每每看到这样的民乐表演，都感觉是将好端端的一个青衣闺秀，强行浓妆艳抹，毁其清丽，劈面而来尽是滔滔的风尘气息，令人既恨且痛。而当前在中国有器乐表演专业的各大院团、高校中，这种情况并不少见。且若先生持有此种表演审美，学生就会有样学样。先生指导学生，学生模仿先生。乃至有的先生会在讲授时特地指导学生“若何丰富肢体语言”，要“拉开架势”，而这样教育出来的学生毕业后也大多数会成为一名先生，若再以同样的审美教导本人的学生，云云代代传递，则民族器乐危矣！湖北大冶墙体广告
　　与此比较的是另一名二胡资深传授、演奏家，含蓄内敛，没有多余的假动作，专一向内，只在须要时由乐弓牵引身材自然而动，演奏者和音乐浑然融为一处，犹如武侠小说中的人剑合一，那一刻音乐厅内只剩下音乐和观众，没有任何烦扰观众欣赏的矫揉造作，也没有谁会由于演奏者的某个行为而从音乐中分神。逐渐地，台登场下也融为一处，只剩下二胡的深浅吟唱回荡在空中。乐声细微处如羽毛轻抚心弦，一曲《二泉映月》在若无其事中便控制了全场观众的呼吸。一曲终了，演奏者方从音乐中“析出”，谦谦向观众致意，掌声雷动。这两种彻底不同样式的演奏者恰巧同台演出，上下立现。显然，后者看似“若无其事”，却蕴无穷气焰于内，展现了真正高级的器乐演奏之美。湖北大冶墙体广告