北京墙体广告 非遗维护难题安在？民族艺术如何走出去？……近300名中外专家近来齐聚北京，呼吁要保护民族节日，重视非遗教学，立异文明工业开展。
　　11月1日至2日，我国艺术人类学世界学术研讨会在北京舞蹈学院举行，近300名中外专家讨论非遗维护、风俗艺术等。本届研讨会以“文明自觉与艺术人类学研究”为主题，由北京舞蹈学院、我国艺术人类学会、《民族艺术》杂志社主办。
　　艺术人类学自上世纪八十年代进入我国，在30余年的开展中吸收和立异各学科类别的研究办法，已开展变成一门具有丰厚的研究目标及开阔的学术视界的交叉性新学科，招引了很多人类学、风俗和艺术类学科、以及非物质文明遗产的专家的重视。
　　需靠多种人才传承非遗
　　“非遗的传承不只要靠当地民众，还需要招引不相同地区的大家一起传达”，我国艺术研究院我国艺术人类学研究所所长方李莉说。
　　方李莉以景德镇为例说，作为我国“瓷都”，景德镇的手艺制瓷术历史悠久，也曾一度被机械化陶瓷出产所限制，但近20年来，手艺艺陶瓷作坊却愈加繁盛，这是为何？
　　“传统手艺艺得到了保藏界的认同，招引了不相同的集体”，方李莉说。她指出，以往陶瓷被以为是工艺品而非艺术品，但跟着教授和艺术家们参加其中， 制作出不断增加具有高艺术含量的着作，让“大师瓷”名扬天下，从2008年开端，一些拍卖公司开端拍卖今世陶瓷艺术，让传统的陶瓷手艺艺得到史无前例的发 展。
　　方李莉说，青年人，各国的陶艺家、艺术家不断在景德镇创始工作室，也丰厚了陶瓷文明。她说，学生工作室做得最多的产品是茶具，但却与传统的器皿 很不相同，赋予了更多新的、共同的规划；外国艺术家的参加，则提高了景德镇作为世界陶瓷艺术中心的名誉，“推进当地形成了一个巨大的文明工业”。
　　上海交通大学人文学院院长王杰相同表明，“文明传承，是要让不相同的人产生认同感”。他以南宁世界民歌艺术节的开展举例说，开始以民歌为主的艺术 节，经过不断开展已出现一种杂糅趋势，既包含纯民歌、民歌新唱，还有带民族元素的通俗歌曲、外国民歌等，“民歌节的传统颜色被改动了，更具有现代性和世界 含义”。
　　他说，民族文明的传承是一个不断改动的过程，不只要打造区域民族文明展现的舞台，更要实现民族文明的再出产，“构建情感的一起体”。
　　要立法维护民族节日
　　“应当经过节日仪式强化非遗的维护”，云南艺术学院教授石裕祖说。他指出，能够经过民族自治法的立法方式，完善、结合和立异民族传统节日。
　　他介绍，云南阿昌族是特有的少、小民族，“阿露窝罗节”是该民族一个重要的节庆活动。为了维护当地民族文明，当地州政府以立法方式断定了节日称号，结合了该节日的方式。
　　“不只仅是简略的称号改动，而是在结合基础上立异”，石裕祖说。他以为，文明民间仪式具有某种法典价值，它能有用地规范社会行动、善恶判别和价值观念，能直接或间接地影响当下的法令和准则等。
　　他以为，民族传统文明庆典等活动中，应淡化初始宗教颜色，除掉、减少封建迷信要素等，“不断提高本民族的文明自信”。
　　谈到政府角色，西华师范大学美术学院李浥表明，政府应当营建良好的方针环境，供给有用的公共产品等。她说，文明一旦进入经济、社会运行系统，需要坚持理性，维护立异性，要遵从文明工业的本身规则，防止盲目寻求变成优先工业。
　　李浥着重，维护非物质文明遗产不是把旧东西当作“活化石”，摆在博物馆里仅做展览，也不是将风俗事象简略地搬到现代日子中重演，而是使其变成现代日子中摸得着、看得见、感触得到的生命，“让文明遗产植入到现代消费的需要中，要对民众进行文明遗产经济的教学”。
　　广场舞应坚持草根性
　　谈到风俗舞蹈，日本爱知大学世界交流学部教授周星以为，应当坚持“广场秧歌舞”的草根性、自发实践性等特点，不要盲目寻求“赛场秧歌舞”。
　　周星说，“扭秧歌”是最为典型的群众表达喜庆、快乐和希冀的草根性艺术方式，调配唢呐、锣鼓等传统民族乐器的秧歌，也被赋予了“民族”舞蹈的身份，现在跟着健身秧歌的鼓起，“广场秧歌舞”仍然大热。
　　他以为，秧歌是我国共同的文明遗产，应当着力维护，各地方、各部门举行的广场舞“大赛”，关于推行和遍及广场舞健身有重要含义。可是周星指出，“赛场秧歌”通常是依据比赛规则来设置动作，有也许捆绑舞蹈的自由性，而促使其固定化。
　　周星说：作为一种集体性舞蹈，广场舞是老百姓为调剂日子挑选的一种活动。“广场秧歌舞应更多倡议群众参加，健康日子，而不完全是为了表演”。(完)